Тамилла Худаярова напомнила всем, что такое честь сцены

Юбилейные вечера призваны запомниться нам отдельными номерами, выступлениями, ощущением прикосновения к живой культуре, к той самой основе, на которой держатся преемственность, школа, национальная память и художественное достоинство. Именно таким стал юбилейный творческий вечер заслуженной артистки Азербайджана, хореографа и педагога Тамиллы ханум Худаяровой, состоявшийся на сцене Азербайджанской государственной академической филармонии имени Муслима Магомаева. 

Особенно важно подчеркнуть, что режиссером и сценаристом этого масштабного сценического действа выступила сама юбиляр. Перед зрителем предстала выстроенная внутренней логикой художественная исповедь мастера, который умеет мыслить сценой, временем, интонацией, движением и образом.

Тамилла Худаярова в этот вечер предстала во всей полноте своей творческой природы как исполнитель, педагог, носитель традиции, организатор пространства, человек, способный собрать на одной сцене разные поколения, разные стили, разные школы и разные культурные коды. И именно поэтому ее юбилейный вечер приобрел значение, выходящее далеко за рамки чествования одной выдающейся личности. Он стал манифестом культурной собранности, редким примером художественного мышления, в котором национальное чувство не замыкается в себе, а вступает в достойный диалог с миром.

Сценарная драматургия вечера была выстроена с тонким пониманием того, что танец живет не в изоляции. Он дышит музыкой, питается историей, раскрывается через характер, костюм, пластику, ритм, внутреннюю дисциплину и эмоциональную память народа. От классического начала с вальсом из «Лебединого озера» до многоцветной панорамы танцев народов мира, от азербайджанской музыкальной традиции до сценических воплощений интонаций иных культур – все это было собрано не ради внешней эффектности, а ради идеи. Идеи открытого, уверенного в себе азербайджанского искусства, которое знает свои корни и потому не боится многообразия.

Именно здесь особенно ярко раскрылся мультикультурный смысл вечера. В последние годы о мультикультурализме говорят часто. Порой слишком часто, до потери подлинного содержания. Между тем подлинный мультикультурализм начинается с художественной правды. На сцене филармонии он прозвучал убедительно, весомо и зримо. Узбекский, молдавский, русский, венгерский, грузинский, турецкий, американский и другие танцевальные номера были включены в программу так, что подчеркивали великолепие азербайджанского танца. В этом и заключается зрелость национальной культуры: она не растворяется в чужом, а умеет вести с ним разговор с поднятой головой. Юбилей Тамиллы Худаяровой стал именно таким благородным, сценически точным и человечески щедрым разговором.

Особая ценность вечера заключалась и в том, что он ясно продемонстрировал: азербайджанская хореография - это не столько архив славных имен, сколько золотой фонд прошлого, живая система передачи мастерства. На сцене встретились дети, молодежь, профессиональные коллективы, признанные исполнители. Эта встреча поколений имела почти символическое звучание. Ведь весь путь Тамиллы ханум – доказательство того, что большая школа начинается с раннего приобщения к искусству, с дисциплины, с правильного учителя, с уважения к ремеслу и сцене. Ее собственная биография – от детского участия в знаменитом ансамбле «Джуджялярим» до блистательной сольной карьеры, от исполнительского триумфа до педагогической миссии в Азербайджане и за его пределами – убеждает лучше любых деклараций: национальное искусство выживает там, где есть фигуры, способные быть мостом между эпохами.

В этом смысле Тамилла Худаярова – одна из тех редких творческих личностей, которые удерживают распадающееся время. Она соединяет сценическую память советского периода, профессиональную школу азербайджанского ансамблевого искусства, опыт международной работы, педагогическую ответственность и внутреннюю верность родной культуре. Такие фигуры нельзя оценивать только аплодисментами юбилейного вечера. Их следует осмыслять как культурные институции, как опорные точки национального художественного сознания.

Тем больнее и тревожнее было видеть одно обстоятельство, о котором невозможно молчать. В зале, увы, не оказалось тех, кого принято называть представителями академического хореографического сообщества, не оказалось и многих корифеев азербайджанского танца, тех, кто весьма охотно претендует на подобный статус. И вот здесь хочется задать вопрос: как можно было не прийти на этот вечер? Как можно было проигнорировать событие такого масштаба, такой внутренней честности, такой художественной значимости? Когда на сцене чествуется человек, посвятивший жизнь национальной хореографии, когда сама юбиляр выстраивает режиссуру и сценарий своего вечера, превращая его в акт культурного служения, отсутствие профессионального сообщества выглядит симптомом.

Симптомом разобщенности. Симптомом болезненного самолюбия. Симптомом той внутренней эрозии, которая годами подтачивает хореографическое поле, где личные амбиции слишком часто оказываются громче интересов искусства. Мы все чаще говорим о кризисах институций, о дефиците подлинных авторитетов, о потере профессиональной солидарности. Но такие кризисы и проявляются именно в подобных деталях: кто пришел поддержать, кто оказался рядом, кто счел важным быть свидетелем большого вечера, а кто предпочел остаться в стороне.

Между тем юбилей Тамиллы Худаяровой был тем редким событием, на котором следовало присутствовать не по этикету, а по совести. Потому что перед нами был глубокий, многоуровневый, драматургически продуманный, наполненный уважением к школе, к сцене, к национальной культуре настоящий праздник танца. Кто пропустил этот вечер, тот пропустил важный урок профессиональной чести. И специалисты, которых не было в зале, обязательно пожалеют об этом, если уже не жалеют. Пропущен был не рядовой концерт, а момент культурной истины, когда искусство напомнило о своем высоком предназначении.

Сегодня азербайджанское хореографическое искусство переживает нелегкий период. Это чувствуют все, кто по-настоящему вовлечен в его судьбу. Накопилось слишком много внутренних трещин, недоговоренностей, обид, разрывов между поколениями, споров о влиянии, первенстве, праве на представительство. Но в такие периоды особенно остро нужны фигуры, вокруг которых возможно объединение. Тамилла ханум – одна из таких фигур. Она выступила как живой символ консолидации. Вокруг таких мастеров еще можно собирать рассеянную профессиональную волю, восстанавливать разрушенные мосты, возвращать в хореографическую среду чувство общего дела.

И потому хочется завершить этот разговор не дежурным комплиментом, а почти криком души. Азербайджанской хореографии сегодня жизненно необходима консолидация. Нужны не кулуарные интриги, а солидарность. Нужны не обособленные кружки тщеславия, а единое культурное усилие. Нужны признание заслуг тех, кто действительно всю жизнь служил сцене. Пока рядом с нами есть такие мастера, как Тамилла Худаярова, еще не поздно собраться, опомниться, выстроить линию преемственности, вернуть достоинство профессиональному сообществу.

Юбилейный вечер Тамиллы ханум напомнил о главном: танец – это язык памяти, чести и духовной собранности народа. И если мы не научимся вовремя приходить на такие вечера – сердцем, вниманием, профессиональной ответственностью, – однажды можем обнаружить, что опоздали уже не на концерт, а на целую эпоху.

Абульфаз Бабазаде

культуролог-японовед, 

член Союза журналистов Азербайджана,

вице-президент АКА «Симург»